60后中年大叔的日本音乐听歌经历

对我别期待

其实我已经很久没有写文章了。前端时间找日本音乐老歌下载找到了一个贴吧，里面的小年轻们真的挺有意思的。现在工作清闲，想给这些小年轻推荐一些我那个时代喜欢的曲子，要写文章的念头就源源不断的涌现出来。在那个贴吧发了个帖子，看来好音乐不管在哪个时代都是不会变的，我推荐了六七首歌曲，反响还不差，很令我这个老头儿欣慰。
　　
　　可惜是贴吧没有只看楼主这个选项，查找起来很是不方便，就在天涯另外开个帖子，把这几篇文章都搬过来，就当个存档吧。我想美好的东西不管是在专门的日音论坛还是在大众的音乐社区都是会有人喜欢的。
　　
　　我自认是狂热的音乐的爱好者，从开始的黑胶到音乐磁带再到CD，我的收藏也不是一个小数字了。就算我一年不买一件衣服，天天吃饭只吃两个干馒头，我至少会一周买一次有关音乐的东西，就算是精神食粮吧。可能是我理想主义，听到音乐的时候我比吃了一顿丰盛的大餐还满足。我喜欢各种各样的音乐，但是我听得最多的还是日本60-90年代的老歌曲，听了这么多，还是有一定的心得的。把这些心得放出来大家共享，岂不是美事一桩？
　　
　　
　　我推荐的歌曲都是日文音乐，如果对日文音乐有偏见的话，我希望可以看到这里的话关闭这个窗口。喜欢日文老歌的能进来一起探讨就更好不过了。

.港町13番地
　　
　　第一次正经接触邓丽君之外的歌曲是美空云雀的《港町13番地》，那个时候如果没有记错应该是九十年代初期听到的。刚才楼上有个瑞尔说昭和歌谣，我认为这算是昭和歌谣的代表作了吧。我初次听到这首歌曲的时候并不是美空云雀的版本，应该是在某个酒吧里一个老男人用日文钢琴自弹自唱的版本，速度比原版放慢了大概一倍。至今很难忘记这个自弹自唱的版本，敲到好处的沧桑，雄厚中带着温柔的声音。给当时感情事业双失败的我带来多大的勇气啊。
　　
　　后来才知道这首歌曲的名字叫《港町13番地》，也听到了这首歌曲的原版。美空云雀的版本，话说我还是欣赏不来她其他的歌曲，最后除了《港町13番地》之外就是陈珊妮和UA都翻唱过的《苹果的追分》。所以这算是我印象最深的第一首日语歌曲了吧。
　　
　　最后用去了几次这个酒吧，物是人非，开始钢琴被撤走了，那个空间变成了一个舞台，晚上常常有酒吧歌手驻场演唱，任凭这些歌手怎样苦情演唱，当时的感觉已经没有完全消失不见。最后这个酒吧也消失了。不管怎么样，我现在这个年龄开始学习钢琴，估计都是那个时候的影响吧？现在我也可以去有钢琴酒吧里自弹自唱一首《港町13番地》了。
　　
　　听了这么多《港町13番地》，给我印象最深的应该是收录在さだまさし的美空云雀翻唱专辑里的这个版本。跟我开始听到的感觉颇为相似，服部克久的编曲，非常的温柔，原来的那种演歌的氛围已经消失殆尽。放出来大家共享。



2.别れの予感
　　
　　当快要和恋人分手的时候，会有那种“我可能马上就不会跟这个人在一起了”的这种感觉么？至少我的人生经历中，如果要和恋人分开的话，我总是敏感的觉察到。不管再怎么突然的离去，我总是能有心理准备。从年轻到现在，我所有的感情经验其实就是这种敏捷的第六感了。因为我准备去爱的人，我已经去爱的人，他们总是从我的人生中离去，我的救命稻草也就是我的这些音乐收藏了吧。我想说一下对我影响比较大的这首歌曲《别れの予感》。
　　
　　这首邓丽君的歌曲很少见的没有中文化，也幸好没有中文化。我觉得荒木とよひさ大师的词翻译成中文成了哀怨小调。我很喜欢这首歌曲的前奏，当时略显青涩的林有三给这首歌曲的编曲增色不少，轻快的节奏配上幽怨的歌词，使这首歌曲成了邓丽君的一首非主流经典。很喜欢这句“我的爱比大海还深 比天空还要蓝 要超过如此般的爱你 我也就做不到了”。
　　
　　使我另一次爱上这首歌是收录在中森明菜2002年的翻唱专辑《歌姬》里的版本。名菜的声音并没有特别大的感情起伏，或许这只有一个成熟的歌手才能唱出。所有的感情都尽在不言中，很喜欢里面的钢琴和管弦乐混合的感觉。深夜与这首歌曲相伴回忆往事真的是不错的选择。最近一次又这种别离的预感是儿子即将去上大学了，中年人已经没什么激情可言了，还是追忆往事吧。
　　
　　3.Woman“Wの悲剧”
　　
　　这次推荐的这首歌曲是薬师丸ひろ子主演的电影《Wの悲剧》的主题曲《Woman“Wの悲剧”》。前几天发现这本原作小说又在国内再版发行了，趁着这股风就推荐一下这首非常心水的歌曲吧。
　　
　　可能现在已经很少人再提起这个清纯偶像薬师丸ひろ子了，记得81年的时候她主演的《水手服和机关枪》在日本引起了轰动，当然我也是紧跟潮流对她狂热了好一阵子。不过在84年的这部《Wの悲剧》里她突然转型，扮演一个女演员。记得当时看电影的时候突然发现这个电影怎么跟小说不同，看下去才发现原著成了电影里的剧中剧。P.S. 这个电影在国内似乎是公映过的。
　　
　　剧情是已经忘得七七八八了，记得前两三年好像还放过一个日剧SP，可惜菅野美穂的演技再精湛也比不上原来那个大眼睛的薬师丸ひろ子了。看了这么多昭和年间的推理小说，我实在是很能理解那些为爱痴狂的日本女性，她们脆弱，她们坚韧，她们为了那一点儿属于她们或者不属于她们的幸福拼得粉身碎骨在所不惜。其实说不定我的爱情观就是这样吧？
　　
　　最后最有印象的就是这首主题曲《Woman“Wの悲剧”》，松任谷由实的老公松任谷正隆操刀，最后松任谷由实也翻唱了此曲。前段时间还有安藤裕子重新演绎了此曲。最爱的还是最原始的版本，那个大大眼睛的女生唱给即将离去的恋人的歌曲。她的那点小小的幸福就是请求恋人“不要走 留下来 至少等待清晨的太阳照进来 多想看到在这里沉睡的脸”。我现在这个阶段的梦想似乎也是这个，这个也许是我会祈求一生的梦想

4.毕业
　　
　　似乎很多人对AKB48不屑一顾，其实我觉得看这些小姑娘在屏幕上蹦蹦跳跳的不错，谁没有年轻的时候呢？谁不喜欢这些活泼可爱的女娃呢？如果说瞧不起AKB48就是瞧不起自己的青春岁月吧？虽然我现在还分不清AKB48里面到底有哪些人，墩子和优叔到底是哪些人，但是我偶尔还是听听她们的歌，我想知道现在的偶像和20年前的偶像到底有什么区别呢？
　　
　　说了这么多，其实我只是想介绍跟AKB48又千丝万缕关系的老歌手，菊池桃子。当时秋元康还应该是个年轻小伙儿，但是退出偶像的本事就又准又狠了。当时这个有可爱小虎牙的女歌手可是迷倒了万千少年。当然也包括永远有一颗青春心的我了。当时我托各种关系弄来了一张菊池桃子的精选黑胶，可把我是高兴惨了。里面的歌曲，说不上有什么很深的韵味儿，不想她同时代歌姬那么有内涵。但是谁不喜欢简简单单的青涩小女娃呢？
　　
　　我现在特别喜欢秋元康能让她手底下的那帮女娃可以重新唱他以前写的经典歌曲，让我们这些老歌迷可以好好回味，也可以让年轻人不会错过这样的经典歌曲，一石双鸟，美事一件！贴出很久以前的歌曲《毕业》，抛去时代的因素，看看跟AKB48有什么不一样的地方？


5.最后の雨
　　
　　继续推荐歌曲，今天推荐的是中西保志的《最后の雨》。这是个名不见经传的歌手，虽然有一把好嗓子，但是好像就是红不起来。不，也算是红过，就是因为这张单曲《最后の雨》。这首歌曲是92年发行的，当时的最高排位的ORICON的第16位。但是不知道为什么这首歌在97年无TIE的情况下突然无迹象大卖，最后买破了90万张。
　　
　　不过话说回来，90万张再90年代末并不是一个多么突出的成绩，当时小室家族退出一首歌曲就上百万，这首歌曲胜在哪里呢？可能就是质朴的感觉吧，那个时代华而不实的东西太多，也许大家更愿意去追寻一个朴实的男声，没有华丽的电音，没有海豚音，没有任何修饰的声音。我猜这就是这首《最后の雨》成为90年代一首经典JPOP歌曲的原因吧。
　　
　　当然，我推荐的依旧不是原唱，我推荐的是幸田来未的版本，动静双体验的TIME HEAL VER.,当时这首歌曲的原版收录在《温柔言语》里，那种R&B的强烈节奏让人过耳既忘，没有任何特色。但是若干年后这首歌曲的重新编曲重新演唱版本又收录在这张动静双体验里，由原来的R&B风格变成了JAZZ式的苦情歌，搭配上幸田来未招牌式的沙哑苦情声，让这首歌曲的档次提高了好几倍。也让之后EXILE的ATSUSHI的演绎版本黯淡无光。


6.空蝉
　　
　　最近感情上受到一定程度的打击，这个详细过程很难详细说清楚，虽然我年过不惑，马上知天命，碰上这样的问题还是令我措手不及，只能在夜里暗自苦恼。这个时候可能欣赏音乐多一些，写文字出来就少了。这几天我反复听的一首歌曲就是一青窈的《空蝉》，实际这首歌曲不是一青窈原唱，是一青窈和她的几个老搭档写给中村雅俊的，他才是原唱。这个版本就是中年男低音原版《空蝉》了。
　　
　　原来在读《源氏物语》的时候，我记得最清楚的就是空蝉这个优雅的女士，一生没有接受源氏的求爱。之后从网上查到空蝉的原意，原来是佛教用语，象征着人短暂无常的一生。因此，我在感情受创的时候，拿来这首歌曲来听，还是挺应景的吧。我的这次打击时间虽然短暂，但受创程度的确是蛮严重。拿这样的苦情歌治愈也许是最好的选择。
　　
　　记得很清楚，记得07年我先从电视上看到的是中村雅俊演绎的原版《空蝉》，当时和一青窈演绎的那个版本是在是美极了。其实我不知道中村雅俊在没演电视剧之前是非常出名的歌手，就算当时的那首《啊啊青春》在80年代红遍了日本的大江南北，我也不知道这个常常扮演中年**的老男人这么会唱歌。当时就去唱片店买到了这张单曲。
　　
　　不说别的，一青窈后来自己拿来演绎的那个版本实在是令人难以喜爱，强烈的节奏感，像极了没事的R&